Frode Barth & Laura Marie Rueslåtten
HEAVY METAL
(DIGITALT)
Katalog: BR CD 612
Laura Marie Rueslåtten & Frode Barth: «Heavy Metal»
1. Bolero
2. Canon
3. Gangster
4. Huldra
5. Heavy Metal
6. Tower Rock
7. Grotten
8. Steeplechase
Komponist og gitarist Frode Barth har komponert 45 minutters musikk for klokkespill, el. gitar og lydsløyfer.
Verket heter «Heavy Metal» og er innspilt i Uranienborg kirke i Oslo. Albumet er mixet i Dolby Atmos som gir en større opplevelse.
Laura Marie Rueslåtten er klokkenist i Oslo Rådhus og Uranienborg kirke. Mange Osloborgere har lagt merke til at hun spiller kjente melodier og er med på å farge bybildet med aktuell klokkeklang.
Klokkenisten er på mange måter tidligere tiders DJ som spilte muntre melodier for folk på torget. Rueslåtten ønsket et nytt rytmisk verk, der hun kunne videreføre denne funksjonen. Dette har inspirert «Heavy Metal».
Duoen skal nå på turné og fremføre verket på de 12 klokkespillene i Norge med tilstrekkelig stemmeomfang. De fleste i kirker, men to i rådhus. Duoen spiller utenfor
Oslo Rådhus den 13. September kl. 17:00, og utenfor
Bærum Rådhus i Sandvika 19. September kl. 20:00
Noe av det unike med dette prosjektet er at lyden som går med klokkenisten, som sitter gjemt oppe i tårnene, synes på storskjerm slik at publikum får nærhet til begge utøverne. I Bærum blir de to musikerne blåst opp på hele det ca. 70 meter lange kulturhuset langs elven.
Lyden går med 340 meter pr. sekund og når musikken er av rytmisk karakter så må klokkespillet synkroniseres med rytmene. Klokkene som er knyttet til klokkespillet bruker tid på å nå publikum på bakken. I rytmisk sammenheng kan ikke klokkene ligge bak rytmene. Derfor bruker de mikrofoner på klokkene som gjør det mulig for publikum å oppleve klokkene direkte, uten forsinkelse, som om de var oppe i tårnet ved klokkene.
Frode Barth er en norsk komponist og gitarist, kjent for sine bidrag innen jazz, samtidsmusikk og populærmusikk. Han har et lekent og sterkt uttrykk enten han jobber med sparsommelige virkemidler eller et univers av lyder.
Lydtekniker: Sergey Steblinsky
Lydtekniker klokkespill, mix og mastering: Leif Johansen/Stable Studios AS
Produsent: Frode Barth
Musikkvideoer, cover etc.: Gunnar Knutsen/ Tumblewine Films
Release 12 September 2024
Frode Barth & Laura Marie Rueslåtten
Bolero
(DIGITAL SINGLE)
Katalog: BRCD 612
Jeg har komponert HEAVY METAL - et verk for klokkenisten Laura Marie Rueslåtten som er klokkenist i Oslo Rådhus og Uranienborg kirke. Dette er singelen fra albumet.
Klokkespillet er verdens tyngste instrument og bare en tone kan veie over 1000 kilo.
Verket er for klokkespill, el. gitar og loops og er komponert med støttet fra Kulturdrirektoratet. Verket består av flere deler - en suite. Jeg spiller selv gitarpartiene.
Noe av det unike med dette prosjektet er at publikum får se klokkenisten in action. Klokkenisten er uforløselig knyttet til instrumentet oppe i tårnet, men vi kjører video til skjerm på bakken.
Min musikk er tidvis rytmisk og beatbasert. Ved hjelp av et eget system har vi muliggjort å synkronisere klokkespillet slik at publikum får høre klokkene i real time - uten forsinkelsen.
Takk til Espen B. Schønfeldt og Brynjar Landmark.
Komposisjonen ble innspilt i Uranienborg kirke høsten 2023 med super bistand fra lydtekniker Leif Johansen.
"Bolero" er ute digitalt samt tilhørende musikkvideo laget av den begavede Gunnar Knutsen som også har designet coveret.
Album, støttet av Norsk komponistforening, kommer snart. Etterfulgt av turné der vi skal spille verket på 12 av de klokkespillene som har tilstrekkelig stemmeomfang i Norge
Released 27 May 2024
Diverse artister
Frode Barth presenterer sanger av Sigrid Refsum
Der livet leves
(LP/CD/DIGITALT)
Med: Ole Paus, Jan Eggum, Lars Lillo-Stenberg, Tora Augestad, Torun Eriksen, Unni Løvlid, Julie Kleive, Sigrid Berg, Frode Holm, Knut Reiersrud, Trygve Seim, Birger Mistereggen, Andreas Bye, Nils Einar Vinjor og Per Willy Aaserud
Mitt første møter med Sigrid Refsum var på et kulturarrangement for flere år siden. Hun klatret opp på scenen og sang sine egne sanger til eget gitarakkompagnement.
Jeg festet meg ved en rufsete gitarteknikk og at stemmen var upolert, men hun viste et ærlig uttrykksbehov.
En dag ringte Sigrid og lurte på om hun kunne få ta noen gitartimer. Hun hadde fulgt med på mine musikkterapeutiske CD og TV produksjoner om poeten Trond Bjertnes, som ble kjent for sin åpenhet om sine mentale utfordringer.
Sigrid var åpen om at hun også hadde det utfordrende og som parallell til Trond, ønsket hun å utvikle seg musikalsk og gjennom musisk aktivitet håpet hun på større glede i hverdagen.
Og ble full klaff! Vårt musiskes samspill viste seg å gi henne et rom der hun følte at hun kunne lykkes.
Jeg ble stadig mer imponert over hvilken skaperkraft Sigrid hadde. Ikke minst hennes poetiske og kompositoriske materiale. Hun har en akademisk bakgrunn innen språk og litteratur.
Jeg oppfordret henne etter hvert til å spille inn sangene sine og vi startet på veien mot å realisere «Der livet leves».
Sigrids sanger er nå innspilt av noen av de beste innen sine respektive genre. Det har vært en lang reise gjennom flere år, uten noen form for offentlig støtte – og da kan det ta tid når man må bære utgiftene helt selv. Produksjonen er dessuten gjennomarbeidet.
Mest av alt er jeg glad for at Sigrid har fått gjennomført drømmen om å få utgitt sangene sine og at hun gjennom vårt livgivende musiske arbeide er mer produktiv enn noen gang.
Sjanger: Vise/Pop
Varenr: BRCD 610
Label: Barth Records
Link til landingsside der albumet kan høres:
Released 16 February 2024
Diverse artister
Trygve Madsen - Sanger og romanser
Komponist og gitarist Frode Barth har samlet sin mentors, komponisten Trygve Madsens 51 sanger og produsert et album sammen med et knippe av våre ledende sangere:
Tora Augestad, Julie Kleive, Magnus Staveland og Johannes Weisser.
De blir akkompagnert av pianistene Jens Harald Bratlie, Joachim Kwetzinsky og Magne Fossum Løvdal.
Albumet inneholder sanger som Madsen har komponert fra han var 13-14 år og opp gjennom hele karrieren. Her er tonesatte dikt av bl.a. Bjørnstjerne Bjørnson, Sigbjørn Obstfelder, Rolf Jacobsen, André Bjerke, i tillegg noen engelske og tyske perler, og ikke minst en tekst av Wolfgang Amadeus Mozart.
Madsen er en av våre nålevende samtidskomponister som er mest fremført – særlig utenfor Norge og har en imponerende produksjon. Han skriver alltid godt for instrumentene, har en melodisk åre, sofistikert klangbehandling og er en av få komponister med humoristisk snert, som aldri tar luven fra musikkens vesen. Musikkhistoriske kjennere kan f.eks. oppdage musikalske kommentarer som hyller kjente komponister før ham, forteller Barth.
Barth oppdaget Madsens sangskatt for noen år siden og kun få av disse var urfremført. Ingen var innspilt og utgitt. Det ønsket han å gjøre noe med, og satte i gang et omfattende prosjekt for å få dette til.
Nå er de 51 komposisjonene tilgjengelige, også som note-materiale, utgitt av Madsens forlegger Norsk Musikkforlag. Albumet er innspilt i Stable Studios med lydtekniker Leif Johansen.
- Det er få komponister forunt å bli gjenkjent som følge av en egen personlighet – kanskje allerede i første takt? Det har vært en stor glede å gjøre et så fint materiale tilgjengelig. Jeg har også lært og blitt inspirert.
Vi lever i en tid der singelen og enkelt sangene dominerer. Da er det morsomt å utgi hele 51sanger som et motsvar. Er det noen som kan toppe dette og overta stafettpinnen? utfordrer Barth.
Pressekontakt: frodebarth@frodebarth.com
Link til landingsside der albumet kan høres:
Released 1 December 2023
Øystein Wingarrds Wolf - Frode Barth
Midtpunkt i verden
Katalog: BRCD607
Øystein Wingaard Wolf er en av våre mest særpregede forfattere og sangere. Han er mest kjent for sin lyrikk, og har utgitt 46 bøker og 5 soloalbum.
Den kreative komponisten, gitaristen og produsenten Frode Barth har sammen med Wingaard Wolf laget albumet «Midtpunkt i verden».
Barth har samlet ett imponerende musikerlag bestående av Stian Carstensen, trekkspill, Trygve Seim, saksofon, Per Willy Aaserud, trompet og Torstein Lofthus, trommer.
Wingaard Wolfs tekster skildrer enkeltmenneskets mentale og emosjonelle omgang med livets store gåter, krydret med underfundige metaforer. På denne utgivelsen får lytteren også en beskrivelse av hva sangene er inspirert av, formidlet av forfatteren selv.
Barth spilte første gang med Wingaard Wolf i 1993 og senere ved en rekke anledninger. Noen av de fineste opplevelsene har vært på Bjørnsonfestivalen i Molde, Oslo Poesifestival og Vise- & lyrikkfestivalen i Haugesund.
Barth forteller: “Jeg setter umåtelig stor pris på samarbeidet med Wingaard Wolf. Han er en av de mest begavede menneskene jeg har møtt og det er alltid en stor berikelse å skape, spille kreative idéer og dykke ned i tanker sammen med ham. Det å ha det morsomt og le sammen er også en viktig ingrediens, noe denne utgivelsen bærer preg av.”
For promo kontakt: annette.winsnes@hotmail.no
Released 27 January 2023
Frode Barth
Identity
Katalog: BRCD609
Voices of Minorities
Den kreative komponisten, gitaristen og produsenten Frode Barth er ute med nytt album sammen med norske og russiske minoriteter.
Her har han sammen med Per Heimly laget Ari joik, hip hop artisten Flexi Aukan rapper om samene, og den legendariske svenske trommeslageren Per Lindvall (kjent fra bl.a. ABBA) og som har samiske røtter, setter et delikat rytmisk preg på albumet.
Samisk Grand Prix-vinner Ellen A. Oskal, som i 2019 debuterte med albumet «Árbi» sammen med Barth på Heilo/Grappa, er med på to joiker. Den norsksamiske kunst- mote- og reklamefotografen Per Heimly, som allerede på 90 tallet spilte i bandet BEEP sammen med Barth, er også med på to joiker.
På dette albumet utfordrer Barth sangskatter tilknyttet Barentsregionen. Her er både gamle og nye sanger, bygget på tradisjoner i området.Dette er med på å etablere en musikalsk bro mellom våre søstre og brødre på tvers av landegrenser.
Glitrende russiske utøvere som bærer minoritetssangene videre, har lite å gjøre med det som foregår politisk i Kreml. Dette albumet er ett resultat av at Barth lenge har jobbet med musikk i Barentsregionen, som strekker seg over et enormt landområde på mer enn fem ganger Norges størrelse.
De norske bidragene er nyskapende og bygger på gammel personifisert joiktradisjon.
De russiske sangene er for det meste av ukjent opphav.
Denne produksjonen har hatt som utgangspunkt å respektere gamle tradisjoner. Samtidig utfordres det tidløst sterke materialet, slik at noe nytt oppstå med utgangspunkt i Barths musikalske estetikk.
Released 13 January 2023
Frode Barth
Y-Blokka
I sin tid, like før 22. juli 2011, var Y-blokka foreslått fredet. Men så ble den forsøkt sprengt til himmels av terrordømte Behring Breivik. Som en konsekvens av 22. juli, har både Stoltenberg- og Solberg-regjeringen bestemt å rive den ikoniske bygningen med sitt helt særegne interiør - til en prislapp på flere ti-talls milliarder skattekroner. Gitarist Frode Barth lanserer låt og musikkvideo i protest mot det skandaløse vedtaket.
Frode Barth har i samarbeid med sin elev Sigrid Refsum laget en låt mot rivningen av Y-blokka. Dette er et bidrag og et målrettet dokument fra flere: Rapperen Flexi Aukan, som befant seg i Grensen da det smalt 22. juli og kjente lufttrykket, sangere fra Bolteløkka jentekor og Yougert-gjengen gir både mykhet og trøkk i koret.
– At regjeringen og Stortinget lar 22. juli mulighet til å forandre bybildet, er en samfunnsmessig katastrofe jeg ikke aksepterer. Y-blokka er et symbol på et unikt samspill mellom kultur og arkitektur, og kanskje det mest spennende arkitektoniske bygget i nyere tid reist i Oslo, sier Frode Barth.
Barth tror på det umulige og er overbevist om at musikk kan berøre sterkt. Den kan forandre mennesker, samfunnet og den verden vi lever i.
- Om denne sangen ikke fører til at Y-blokka får stå, så er det fremdeles sterke krefter med håp om å vinne frem: Oslo kommunes bystyre har appellert til fredning og endret standpunkt i saken. Norske Arkitekters Landsforbund, Oslo Arkitektforening og Fortidsminneforeningen har saksøkt staten for å få stoppet rivningen. Saken skal opp i Stortinget 12. mai. Dette er siste mulighet for å synge ut med den stemmen vi har, fortsetter Barth.
Y-blokka, slik den står i dag er et resultat av samarbeid mellom anerkjente kunstnere. Tegnet av arkitekten Erling Viksjø og huser blant annet kunst gitt som en gave fra Pablo Picasso til det norske folk, utført med en nyskapende teknikk av Carl Nesjar. Y-blokka står på en liste over Europas viktigste truede kulturminner.
- Vi er mange som sloss mot dette overgrepet. Vi lever i en tid hvor respekten for politikere som er satt til å forvalte vår kulturarv, nærmer seg nullpunktet. Vi trenger politikere med respekt for demokratiske verdier og folkevilje og et minimum av verdisyn. De som ikke er historieløse vet at uvurderlige arkitektoniske og historiske byggverk dessverre har blitt jevnet med jorden, blant annet Edvard Munchs hjem på Ekely. Jeg hadde håpet at våre folkevalgte kunne lære av historien, avslutter Barth.
Y-blokka er innspilt i Loco Studios som ligger i Grubbegata 14, som også vil rives dersom Y-blokka faller.
Released 8 May 2020
Gisle Harr
Trøstetaster
"Trøstetaster" er Gisle Harrs debutalbum. Gisle er en etablert billedkunstner med hovedvekt på tegning, skulptur, installasjon og maleri. Han studerte ved Oslo tegne- og maleskole, ved Det ungarske kunstakademi, SHKS og ved Statens kunstakademi.
Harr har hatt en rekke utstillinger, blant annet ved Galleri F15, Henie Onstad Kunstsenter, Oslo Kunstforening, Riksutstillinger, Høstustillingen, Skulpturbiennalen, Museet KUBE og Kunstnerforbundet. Siden ungdomsårene har han spilt med band som Stengrunn, Lasso Elastique, Magic People, Little Maggies, Rosenhoff Rodeo og Burning Horses.
Harr henter inspirasjon fra artister som Neil Young, REM, Byrds, Woodie Guthrie, Lillebjørn Nilsen og Ole Paus.
Debuten som plateartist inneholder usminkede sanger om sider av livet og egne opplevelser som mange vil kjenne seg igjen i.
Harr spiller ofte konserter med eget band. På debututgivelsen har han fått drahjelp av kjente musikere som Hege Rimestad, fiolin, Frode Barth, gitarer og Vidar Løvstad på div. instrumenter.
Released 21 July 2019.
Ballads from Above is Jan Erik Hansen's first solo release.
He has extensive experience with using the computer as a tool to
obtain new exciting soundscapes for guitar.
Hansen is primarily using virtual amps, effects, synths and samplers. With this release, Hansen cultivates the ballad as a jazz-related genre, and its ability for moods using guitar and synth as an onomatopoeic brush.
All tracks on the album is composed by Hansen and he plays all the guitars, synths and samplers. Hansen wants to show a counterbalance to today's fiercely rhythm-driven music.
Lie down, close your eyes and experience the moods and images that passes by.
Read a review from Tor Hammerø, Nettavisen here.
Released 12 August 2016.